作者:尹歡歡  來源:中國兒童文學網

  2018年10月25日,一副AI模糊畫作在佳士得紐約拍賣場上拍出43.25萬美元,所有藝術行業的人都震驚了。

  為什么呢?

  線上藝術品交易平臺及媒體Artsy中國代表及主編謝斯曼為大家復盤了這個驚天大新聞:

  作為世界上數一數二的拍賣行,佳士得曾經拍過無數來自不同時期的藝術精品。

  此次是佳士得首次拍賣AI畫作,這幅名為《來自貝拉米家族系列肖像的愛德蒙•貝拉米》的AI作品,在七分鐘的現場買家和電話買家的角逐當中,價格竟然一路攀升到43.25萬美元(約合300萬人民幣),成為當天日場價格第三高的拍品。

  這個結果令藝術界震驚,原因有三:

  首先,業內人士都知道,AI畫作在一級市場的價格通常是一萬到兩萬美元,這幅AI畫作在上拍前估價也確實只有七千到一萬美元,那它是怎么突然拍出高于估價40多倍的天價呢?

  其次,當天的拍場中有很多我們熟悉的藝術大師的名字,比如畢加索、馬蒂斯等,然而這些大師的作品竟然幾乎都沒有超過這幅AI作品。

  最后,43.25萬美元是個什么樣的概念呢?雖然在動輒拍出千萬美元的佳士得拍賣場上不算什么,但是另外一個事實就是,在剛剛結束的紐約佳士得秋拍當中,一件畢加索的精致的獨版的手稿只拍出了二十萬美元的價格。

  所以其實這個43.25萬美元,還是很能說明一定的問題的。有人說AI藝術品已嶄露頭角,它是不是會顛覆整個藝術行業,是不是會替代人類的創造力?也有人好奇,藝術品價格到底怎么來的?藝術市場又有哪些游戲規則呢?

  謝斯曼提出,偉大的藝術作品可能是人類創造力的結晶,似乎很難用價格去判斷它到底應該值多少錢,但其實藝術作為一種商品,無時無刻都是在藝術市場上流通的,畢竟藝術家、藝術作品和社會形態、資本密切相關。

  另外,在當代藝術市場當中,我們很難用一個作品物質的價值、或者藝術家的技藝去評判一件藝術品的價格,它仍然還是有一些常規的游戲規則存在。

  在造就REMIX大會上,謝斯曼為大家分析了藝術市場的一些游戲規則及業內人士對AI與人類創造力關系的看法。

  藝術品的價格是怎么來的?

  對于一些在拍場上拍出天價的藝術作品,我們就不要談值不值的問題,因為對于買家來說,千金難買心頭好,只要他自己覺得值那就是值。而對于其他的一些正常的藝術品來說,業內人士經過長時間對一二級市場的觀察,能夠理解一個藝術家大概的價格水準。

  藝術市場主要分一級市場和二級市場,這個跟股票的概念是差不多的。

  藝術家與畫廊等經銷商合作,以代理的方式,通過展覽直接把作品售賣給藏家,這是一級市場。二級市場是什么呢?就是一個藝術家的作品從藏家的手里二次流通在市場上。比如拍賣行、以及某些獨立的藝術品經紀人主要從事二級市場。

  一個藝術家如何從默默無聞變成眾人追捧呢?

  常規來說是畫廊和藝術家經年累月耕耘的結果。

  一個藝術家首先要努力創作出很好的作品,然后尋找機會參加群展,希望有一天被一個畫廊挖掘。如果畫廊代理了他,就會給他提供很好的資源,幫助他站上更好的舞臺,做更好的展覽。在這個過程中,他有機會走到非常權威的藝術機構,比如去美術館里面辦個展;如果足夠幸運,作品被美術館收藏,這對藝術家的價值是非常大的背書。這個就是藝術家在一級市場的一些運作。

  畫廊把藝術家的作品帶到藝博會,然后就會有藏家購買。如果越來越多的藏家去購買這個作品的話,那就形成了一個供不應求的狀態。這時候在二級市場上就會有藏家出手,把他收藏的作品再賣給別人。如果持續供不應求,會導致這個作品價格上漲。如果二級市場作品價格上漲,反過來對一級市場,也就是藝術家本身的作品價格產生良性影響,這就是我們所說的良性的市場循環。

  AI畫作拍出天價的背后有跡可循

  紐約佳士得AI畫作拍出天價,有人說是不是AI要顛覆藝術市場了。事實上,出現這個結果最大的原因在于,它背后的Obvious團隊精心的運營,迎合了傳統藝術市場的三大關鍵詞:精英、占有、投資。

  我們怎么去理解這三大關鍵詞呢?

  我們可以看到這個畫作本質上就是一個印刷在帆布上的圖片,但它被這個背后的團隊刻意地用古典而精致的木制畫框裝裱了起來,還給它右下角加了一串不明覺厲的等式。你不需要明白它是什么,你最好也不要明白它是什么,因為這樣會讓畫作看起來更加高深莫測,更AI。但為什么Obvious要故意給作品加上這個細節?它實際上的作用是為作品添加某種作者性,就像大師在作品上簽名會讓作品價值翻倍的道理一樣。這就是迎合了一種西方經典的精英主義的高大上感覺。

  藝術市場的第二大關鍵詞是專有性,就是說藏家喜歡買獨一無二的東西。對于這幅AI畫作,拍賣行前期做足了宣傳,許多媒體稿件的標題都有點聳人聽聞,比如:這是AI創作出來的第一件肖像、這是AI作品首次在拍賣行上拍、這是完全獨立的由AI創作出來的作品……對于拍賣行而言,他們明白,這樣的信息會無形中吸引眾多藏家的目光。

  第三點就是投資性,也就是說藏家買一件作品可能是希望有一天它能帶來投資的回報。在這個AI作品的例子當中,投資性非常明顯,買家買的可能是它的獨一無二性,它的某種概念甚至是資本對于藝術行業不切實際的幻想。

  AI是否會取代人類的創造力?

  隨著AI的發展,人們在思考,它是否會進入一些行業,取代勞動力,甚至是人類藝術家的創造力。

  當代著名的藝術家夸尤拉對此提出了一個非常新穎的觀點:AI能夠成為人類藝術家創造當中一個非常聰明的同伴。也就是說,AI和人類并不是非此即彼、你死我活的關系,其實我們是相互影響、共同演進的。

  一方面,AI經過多年的發展和改良,越來越貼近人類的行為模式,其實它能夠完成很多我們人類沒有能力完成的任務。反之,人類為了適應AI拔高的標準,也在轉化我們的觀能、視覺系統及思維模式。

  夸尤拉的作品完美地融合了AI技藝,同時美感在線,完美地把人類和AI的關系做了一個平衡。

  藝術市場不只屬于少數精英

  事實上,不論是AI藝術品,亦或是人類藝術品,購買一個藝術品時,大部分情況下是一種消費行為,而并非投資。

  對于普通人來說,投資藝術品門檻還是非常高的。藝術市場是極度不透明的,如果你不是專家,或者身邊沒有專家告訴你應該買什么,那么你買的作品很有可能一輩子就爛在手里了。從這個角度來說,其實無關別人怎么說,任何藝術品,只要你覺得它是美的、你喜歡它,那它就是藝術,它對于你來說就是有價值的。

  藝術市場并不僅僅是屬于少數的精英,它是屬于我們每一個人的,我們應該積極地去打破藝術市場的精英壁壘,這樣整個藝術界才會獲得更大的活力。


文章來自公眾號:造就(ID:xingshu100),作者:尹歡歡。



上一篇:從機器人到全美最高藝術裝置 舊金山的燈光藝術
下一篇:烏皮安諾.卡洛斯科:打造屬于自己的風景


相關新聞

巴黎一畫廊窩藏大量被盜畢加索等名家畫作

佚名

 

挪威宣布拆除因畢加索壁畫而聞名的建筑遭反對

陳若茜

 

AI學會了藝術創作 藝術家就要消失了嗎

何晶

 

AI學會了藝術創作 藝術家就要消失了嗎

何晶

 

畢加索名畫短短3分鐘被閃電盜

佚名

 

西班牙畢加索家鄉舉行齊白石畫展

郭求達

 

讓你跟名畫神配對后 Google 讓AI分類雜志舊圖去了

王金許

 

老太太臨終前說縫紉機里有寶 打開是畢加索真跡

佚名

 

溫哥華舉行畢加索作品展

佚名

 

畢加索長女向博物館捐贈畢加索作品

尚栩